Grunge küllerinden doğduktan, Billboard pop listelerine tırmandıktan, Grammy ödüllerini süpürdükten ve dünya çapında stadyumları fethettikten çeyrek yüzyıl sonra, Foo Fighters, bir müzik albümüyle geri döndü.
Bu büyüklükte ve görevde bir grup olduğunuzda, yeni albümler kişisel ilhamdan değil, çevrenizdekilere dostane şekilde verdiğiniz bir sözden doğabiliyor.
Şimdi ise Foo Fighters; yorulmaz hali ve gitarların önceliğine olan inancıyla Dave Grohl ve geleceğin hak ettiği nesil rock sözcüsü Bruce Springsteen ile nankör sayılabilecek tek bir hedefle devam ediyor: Ölmekte olduğu söylenen rock kültürünü canlı tutmak.
Etki, müzikal kalite ve miras bir yana, Bruce ve Dave, monokültürel Rock'n Roll'dan kalan son damlalarının içinde yaşayan son iki müzisyen olabilir. Her ikisi de dayanıklılık simgesi; ikisi de sahnede veya sahne dışında hayranlarına kendinden büyük bir miktar veriyor. Bruce dört saate kadar süren gösteriler yapıp her seferinde ışıl ışıl bir kalabalığı sahneye odaklamayı başarırken; Grohl, gitarlardan yapılmış bir tahtta kırık bir bacakla turluyor. İkisi de kendi görüşlerine giren herkesi cezbetme konusunda doğuştan gelen bir yeteneğe sahipler.
Foo Fighters, biçimlendirici görünen rock, hardcore ve punk etkilerine "Guitar Hero'da ne oynamak eğlenceli olurdu?" sorusuyla yaklaşıyor gibi görünüyor. 10. albümleri Medicine at Midnight, power pop ve hard-rock şarkılarından oluşan kapsamlı kataloglarına çok az şey katıyor. Ama onları kendi müziklerine benzetemeyebilirsiniz çünkü Foo Fighters bunu yapmanız için size yeterince imkan vermeye cesaret edemeyebilir.
Pop izlenimi, Greg Kurstin tarafından bir kez daha üretilen Medicine at Midnight, grubun parti rekoru, dans rekoru ve hatta oldukça benzer şekilde Bowie'nin Let's Dance rekoru olacak. Grohl tüm gruba saldırana kadar sinsi yeni bir yönü işaret eden sürünen bir akustik parça olan “Shame Shame” hakkında konuşuyor olabilirler. Belki de yeni görünümlü ama eski ceket hissini sevenler için sert bir blues marşı olan başlık parçasına atıfta bulunuyorlar.
Birkaç yılda bir farklı bir kostümü gönülsüzce denemenin sorunu: Tüm Foo Fighters şarkıları aynı boş evrende geçiyor gibi. Arka plan veya sahne yok, insan yok, yol yok, araba yok. Sadece marşlı hitabet ve haksız gitar riffleri için boş bir sayfa var. Ve bu boş sayfa artık çok öngörülebilir olduğundan ve Grohl'un şarkı yazarlığının hiçbir boyutu veya içselliği olmadığından, şarkılar satır öğeleri haline geliyor. Grohl'un kesinlikle etkileyici bir sesi var, ancak yalnızca rock yaparken işe yarıyor. Bu durum da “Waiting on a War”, “Love Dies Young” ve muhtemelen “Holding Poison”ı şarkı listelerinde bir yere koymaya yetiyor.
Bruce, 90'ların başında kariyer ortası durgunluğuna girdiğinde, tam olarak hit parçaları ya da eleştirel olarak saygı duyulan müzikleri değil, “Other Band” ile yola çıktı. Hatta “genel” şarkılar yaptığını kabul edecek kadar ileri gitti.
Grohl, Foo Fighters'ın konforundan hiç ayrılmadan benzer bir noktaya gelebildi. Bruce ise özgürce gezinip karanlığı ve şüpheyi kucaklarken Grohl kaderin ona çizdiği yolu bozmaya yeltenmeden sürdürdü. Grohl, New York Times ile yakın tarihli bir röportajda, “Sadece hayatta kalmak ve özellikle Nirvana'dan sonra müzik yapmak istiyorum” dedi. ''Kurt Cobain öldüğünde, ertesi gün gerçekten uyandım ve hayatta olduğum için çok şanslı hissettim. Hayatımın geri kalanında bundan yararlanmaya karar verdim.''
Her Foo Fighters şarkısının diğer tarafında, Grohl'un kendini korumak için çaba verdiği daha karanlık, daha vahşi, daha ilginç bir dünya var. Bunun yerine, yanlış yolu seçmenin, yaratmak için çalıştığı sağlıklı, ilham verici girişimi sona erdirebileceğini bilerek, bir sorumluluk ve korku duygusuyla müzik yazıyor.
Foo Fighters'ın mirası, ortak canlı şovlarla bağlantılı hale geldikçe, Rock'n Roll için bir haberci gibi geliyor. Rock müziğin bir zamanlar pop kültürü üzerinde sınırsız bir hakimiyet kurduğu yerde, şimdi geleneksel arena rock'ın kaderi; müziğinin ölümünü görmekten korkan, şarkılarına sıkı şekilde bağlandıklarını ve hayatlarını boğduklarını düşündüren bir grupta yatıyor.
Foo Fighters'ın en büyük başarısı, "Everlong", kataloglarındaki diğer tüm şarkıları geride bırakıyor, çünkü bu onların yol göstericisi olmuştur: sürekli hareket halinde kalmak, iyi hissetmekten asla vazgeçmemek, sonsuza kadar birlikte şarkı söylemek. Fakat, Atlantic City'de dendiği gibi:
Everything dies, baby, that’s a fact.
Comments